🔴⚪️ De beste tot nu toe 🥇
1. Maar eerst je kaartje duur doorverkopen
Ken je een beter voorbeeld dat twee grote ergernissen samenbalt dan louche sites waar tickets worden doorverkocht? Enerzijds erger je je dood wanneer je geen kaartje voor het optreden van je favoriete artiest hebt weten te bemachtigen (en ben je blij dat ergens nog iets te halen valt), anderzijds ergert iedere muziekliefhebber én artiest zich KAPOT aan de exorbitante prijzen die worden gevraagd (al kon je afgelopen week wel mooi voor slechts drie tientjes naar Arcade Fire...). Bah!
Het is er vaker over gegaan in de Nielsbrief en De Machine: wat doe je ertegen? Het is immers de wet van vraag & aanbod en artiesten boeken bewust nét iets kleinere zalen dan ze aankunnen, zodat het bordje 'Uitverkocht!' op de deur kan. De beste reclame. Dat fans en muzikanten niet helemaal machteloos staan blijkt uit onderstaand interview met de campaign manager van FanFair Alliance, dat met actie, lobby, afgedwongen wetgeving en beleid de Britse kaartjesmarkt een beetje beter wist te maken voor iedereen. Hij vertelt hoe:
FanFair Alliance has been taking a stand against online ticket touts. Webb: "Almost all primary ticketing companies in the UK are now offering a face value, C2C [= consumer to consumer] resale option. In terms of secondary ticketing, we used to talk about the “big four”: Viagogo, StubHub, Get Me In and Seatwave. Now there’s only two of those left. And they’re under considerable pressure to change. It’s all about the C2C platforms now."
2. Oefening baart kunst
We maken De Machine al een tijdje met z’n drieën (Atze + Malou, en Timo luistert over onze schouders mee als eindredacteur). Ik zeg eerlijk: dat was even zoeken naar de balans, want 3 is a crowd. Trouwe luisteraars lieten ons dat ook weten (thanx, Wouter), maar nu loopt het meestal soepel.
We nemen De Machine altijd in 1 take op, want door knippen en teveel repeteren verlies je essentiële energie, en inmiddels weten we wie wanneer wat wil zeggen of een dad joke maakt. Grootste winst: met Malou erbij hebben we een ander, waardevol perspectief toegevoegd.
De aflevering van afgelopen donderdag wil ik in de Nielsbrief extra in het zonnetje zetten ☀️, omdat het de meest geslaagde tot nu toe is. De sfeer en toon zijn goed (klinkt gek voor de 119e (!) aflevering van een podcast over muziek, maar er moeten dus vaker muzikale fragmenten in!) en de balans in onderwerpen is m.i. zoals het hoort: je steekt er iets van op over rechtenkwesties (Mr. Probz eist €10 miljoen van Sony Music; ik leg uit hoe het zit), hoort over de gas- en lichtrekening van Ziggo Dome, De Helling, TivoliVredenBurg en de jongens van Kris Kross Amsterdam leggen enthousiast uit hoe ze hun batterij hits maken. Heerlijk item, en wat 'interpolatie' is (= Kris Kross' weapon of choice) heb je vorige week al kunnen lezen. Luister zelf, abonneer je en laat mij op Twitter of hier weten wat je vindt van De Machine. We draaien graag verzoekjes!
3. Ik volg The Guardian, zodat jij dat niet hoeft
The Guardian had een feestweek 🎉 over muziekbeleving, fans en het ontdekken van nieuwe muziek in tijden van streaming en TikTok. Ze trapten maandag af met de hamvraag:
Music stripped of its cultural context, artists’ histories rewritten, a previously unimaginable abundance of choice that’s apparently limiting horizons, artists who rocket to vast success without becoming remotely famous: music discovery and consumption in 2022 is a weird, confounding, counterintuitive and strangely fascinating place, where the traditional ways of doing things have been completely overturned, but it isn’t entirely clear what’s replaced them.
Een dag later een lekker nerdy stuk over muzieksnobs die door het enorme streamingbos de bomen niet meer zien, moe zijn van de keuzestress, muziek als behang, hun Spotify-abonnement daarom opzeggen om weer meer *bewust* naar nieuwe muziek te luisteren.
Op woensdag een ouderwets lijstje tips van 5 hippe Britse dj’s, altijd goed! Met welke muzikale vondst ze de dansvloer aan de gang krijgen of de plaat waarbij mensen steevast komen vragen: ‘Wat is dit in vredesnaam?!’
Tot slot een stokpaardje van mij, 💯% Nielsbrief-voer: hoe ontdek je nieuw talent anno 2022? Hoef je alleen maar op TikTok te zitten (nee!)? Blijvend boeiend onderwerp, altijd aanklikken, met A&R-managers van Warner, Ministry of Sound en Partisan die uitleggen hoe zij hun werk doen.
En mocht je denken dat al die viral hits op TikTok gekocht zijn met marketinggeld van rijke majors, geholpen door doortrapte managers, dan heb je het mis. MBW heeft de cijfers en percentages om het te bewijzen:
Creative consulting agency ContraBrand publishes report on How Artists are Going Viral on TikTok.
4. Vroeger was alles beter
Nee hoor. Toch een leuk melancholisch stuk over die goeie ouwe CD-tijd:
Een lekker volle editie, feedback altijd welkom. Tot volgende week!
Groet,
Niels
P.S. YouTube keerde over afgelopen jaar 50% (!) meer uit aan rechthebbenden in de muziekindustrie. Volkomen terecht natuurlijk, als grootste streamingplatform ter wereld, maar het lijkt ook een tactiek om het Spotify op termijn serieus lastig te maken beweert de auteur van dit artikel. De strijd om de sympathie, oren én portemonnee van artiesten en muziekconsumenten is nog maar net begonnen...