🔴⚪️ Opa vertelt... 👴🏼
1. Het houdt niet op, niet vanzelf...
De schoffering van de cultuursector. En dus schreef Atze het van zich af:
Als het aan het OMT ligt mag het culturele leven weer van start. Maar dan wel tot… uiterlijk acht uur. Het kabinet beraadt zich of het die sluitingstijd overneemt, en terecht, want voor theaters en concertzalen is elke sluitingstijd voor 23.00 uur een pure schijnvertoning. Het culturele leven begint na acht uur, en dat weet ieder OMT-lid dondersgoed.
Dat het anders kan en moet legt Jeroen Bartelse, directeur van TivoliVredenburg, gedetailleerd uit in het AD. Best een saillant interview, want Bartelse is regelmatig spreekbuis van de cultuur- en muzieksector en één van de aanspreekpunten van het kabinet in deze pandemie. Hij houdt het netjes & beschaafd in dit interview, maar dat juist hij een heel ambitieus plan presenteert om ook bij hoge besmettingscijfers open te blijven is een veelzeggend signaal dat hij en zijn collega's het zat zijn:
2. Nieuwe & oude muziek
Afgelopen week deden we met de NTR en 3FM uitgebreid online verslag van ESNS in Groningen. Meer dan 200 Europese artiesten, 4 dagen op 3 streams en ruim 50 (!) nieuwe sessies met voornamelijk Nederlands talent. Ik kondigde het al aan in de vorige Nielsbrief. Dit zijn wat ons betreft de 20 beste Eurosonic-optredens en de 25 mooiste Noorderslag-sessies:
Tot zover stapels nieuwe muziek. Nu wat muziekhistorie. De staf van Joni Mitchell twitterde afgelopen week een filmpje waar ik in de inleiding enthousiast naar verwijs en waarvan je blij en ondersteboven bent dat het bestaat. Joni zingt samen met 'Mama' Cass Elliot en Mary (van Peter, Paul & ...) Dylan's "I Shall Be Released". Geniet ervan, net als ik:
Dat andere YouTube-filmpje waar ik blij van werd en naar verwees heeft ook Cass Elliot in een hoofdrol. Hier zingt ze met John Denver, en hoe!
Ook prachtig, dit filmpje dat zoon Giles van opa George Martin maakte, die zijn kleindochter een machtig mooi verhaal vertelt. Geluid aan, huilen:
3. Genoeg muziek, stevige industrieverhalen!
Ik probeer het industrienieuws meestal logisch aan elkaar te knopen, maar deze week zet ik het simpelweg onder elkaar. Voor vaste abonnees is het verband duidelijk: terugkerende onderwerpen en typische stokpaardjes of je in deze tijden een label nodig hebt of beter alles zelf kunt doen, geharrewar van artiesten of je wel/niet op Spotify moet staan met je muziek, grote zakken geld die naar artiesten en hun songs worden gegooid en een interview met een Flinke Meneer die hier al eerder aan het woord kwam, toen ook geen poep praatte, maar nu zelfs de structuur van contracten in de muziekindustrie ter discussie stelt. Da's lef.
Pik uit deze EHPO-grabbelton vol industrienieuws wat van je gading:
In 2021 alone, electronic music luminary Four Tet found his albums pulled from streaming platforms after contractual disputes with his former label, Domino Records; Taylor Swift took the extraordinary step of re-recording her own back-catalogue in an effort to reclaim ownership; and multiple artists began calling for a boycott of Spotify due to the CEO’s investments in AI weapons systems. The music industry has never been a simple place. But new, disruptive technologies and rapidly evolving business models make building a successful career trickier than ever.
Songwriters like Bruce Springsteen, John Legend and Bob Dylan are cashing in on the growing demand for popular songwriting catalogs. “On a catalog of already released songs, you know what the hits are already,” Matt Pincus said, who now runs an investment vehicle called Music. “The only thing that moves the revenues is broader industry economics. It may be more rational to invest in people that make hits than it is to buy hits that already exist for very large multiples of their historical earnings.”
BMG CEO Hartwig Masuch talking about values in the music industry: “[Inexperienced young people who are totally determined to have a place in the music industry are] being taken advantage of in the contracts they get offered and are more or less stuck to them for the rest of their lives. That’s a big issue, that started in the 50s and went on more or less to today on a broader scale. You basically as an industry are too much obsessed to take what you can get instead of saying hey, let’s start a fair trade from day one for a long-term and respectful relationship.”
4. Handig!
Dit deel ik ook altijd graag: jaarlijkse overzichten wie wat vangt op welk streamingplatform en praktische handleidingen die no-no's op weg helpen in nieuwe media. Als je dan weet dat TiKTok dé weg naar een hit is deze dagen (dat betoogde ik hier, hier en hier, de toen 11-jarige Fiep legde het 50 afleveringen geleden briljant uit in De Machine en het stond op 3voor12) dan is het een no-brainer om deze gebruikaanwijzing te delen:
Hij zat weer vol deze Nielsbrief, maar het was dan ook een volle week. Volgende keer wat minder? Wie weet.
Groet,
Niels